FEATURING DOUMAFIS
In 2018, Samareign©, in collaboration with Doumafis, launched Samareign Graffiti Fashion Shows© an innovative display of Fashion, Graffiti, and Photography conceived to preserve the Graffiti fine arts (Street Arts) in a digital format because public arts created on walls are often destroyed by developers interested only in building for profit condominiums. According to the National Community Reinvestment Coalition (NCRC), Boston is the third most gentrified city in the U.S. Thus, Samareign© and Doumafis were determined to solve the risk that local artists take when creating Graffiti, one of the five elements of Hip- Hop culture, which has achieved global significance. Samareign Graffiti Fashion Shows© is a series of public art shows that highlight the role of local visual artists in the beautification of disenfranchised neighborhoods, prevention of gentrification, and advocacy to pay local visual artists for the Street Arts they make. The Samareign Graffiti Fashion Shows© encompasses a teaching methodology of Doumafis based on Learning, Interactive, Fun, and Experiential (LIFE) model that has made it possible for several residents to get involved in economic and/or neighborhood development. Moreover, the Samareign Graffiti Fashion Shows© resulted in the visualization of geographic data, a mapping system that includes the body of knowledge of relevant concepts and methods, institutional organizations, visual artists, and their Street Arts in neighborhoods, such as Allston-Brighton, Dorchester, Jamaica Plain, Lynn, Mattapan, Roxbury, and Somerville.
The Project constitutes a digital archive of the most iconic Graffiti, such as Roxbury Love, by Richard "Deme5" Gomez and Thomas "Kwest" Burns, 2014; and Honor Roll, by Jameel Parker, 1999, which have been permanently destroyed. Samareign Graffiti Fashion Show© is the source of inspiration and idea that led the city of Boston to launch its own digital archive of Graffiti, calling it (Boston Mural Map). Samareign Graffiti Fashion Show© gained international recognition by receiving the 2022 International Guangzhou Award, for Urban Innovation, a Chinese-based organization. During the fashion shows in real maven and iconic style, Samareign© started wearing a hat over her hijab, to show Muslim girls and women wearing the hijab is fashionable, stylish, and fun. Hat over hijab quickly went viral among hijab wearing Youtubers, and social media influencers. Her main interest is to change the perception of people on non-mainstream arts and cultures that people portray everyday of their lives. The project continues to inspire millions of people, which makes it a timeless trend that the generations to come will enjoy. Samareign© is a leader of leaders within the artists community. In Samareign Graffiti Fashion Show© photos, she can be seen holding her scepter, a symbol of African royalty, aristocracy, and political resistance.
سمارين جرافيتي فاشن شو
في عام ٢٠١٨ أطلقت سمارين مع مشاركة دومافيس كفنان فوتوغرافي عروض أزياء الشوارع العالمي سمارين والرسوم على الجدران أو سمارين جرافيتي فاشن شو. مشروع مبتكر منقطع النظير يعرض الأزياء والرسوم على الجدران على هيئة الفوتوغرافيا لتسليط الضوء للحفاظ على الرسوم الجدرانية وفنون الشوارع التي تعتبر جزء من الفنون الجميلة والفنون البصرية المهملة التي تعطي طابع فني لتجميل الاحياء والمدن الحضارية، وعنصر مهم من العناصر الخمسة لثقافة الهيب هوب التي تتسم بأهمية عالمية، لذلك تعتبر ظاهرة التحسين وارتقاء الأحياء للمدن هي واحدة من المشاكل الرئيسية في مدينة بوسطن التي تؤثر على الفنانين المحليين وسكان المدينة اللذين يتأثرون من الهدم المستمر وإزالة الطوابع الفنية والأثرية. ووفقا للتحالف الوطني لإعادة الاستثمار المجتمعي تعد بوسطن ثالث أكثر مدينة في الولايات المتحدة التي تعاني من هذه المشكلة، ولذلك عقد كل من سمارين ودومافيس العزم على حل المخاطر التي يجازفها الفنانون المحليون عند عمل الجرافيتي، ويعد عروض الأزياء سمارين جرافيتي فاشن شو أرشيفا رقميا وخريطة جدارية تهدف إلى التوعية وأهمية الحفاظ على الرسوم الجدارية والدعوة لمنع تدميريها لتجديد الأحياء القديمة واستغلال مجهود وإبداع الفنانين المحليين دون تعويض نقدي أو معنوي. كما أن المشروع شمل العناصر الأربع لدومافيس وهي كالأتي: التعلم والتفاعل والمرح والتجربة أو مختصر نموذج الحياة. وأظهروا أهمية فنون الرسم على الجدران في كثير من الأحياء المهددة بشكل إستراتيجيي كما في حي الستون و برايتون و دورشيستر و جامايكا بلاين و لين و ماتابان و روكسبري و سمرفيل وأحياء أخري بهدف تنفيذ عروض أزياء الشوارع بشكل منظم ولجلب الانتباه إليها.
يشكل المشروع أرشيفا رقميا لمعظم الأعمال الجرافيتية القيمة التي تم هدمها بصفة مستديمة مثل روكسبيري لوڤ لريتشارد جوميز وتوماس بيرنز التي تم رسمها عام ٢٠١٤ وهونور رول لجميل باركر التي صدرت عام ١٩٩٩. ويعد عروض الأزياء سمارين جرافيتي فاشن شو، مصدرا يستمد منه الإلهام والفكر الذي قاد مدينة بوسطن لإطلاق أرشيفها الجرافيتي الرقمي والذي يطلق عليه خريطة بوسطن الجدارية. وقدر الله النجاح الباهر والتقدير لمشروع سمارين جرافيتي فاشن شو وحصل على اعتراف دولي بربح جائزة قوانغتشو الدولية لعام ٢٠٢٢ عن الابتكار الحضري وهي منظمة مقرها في الصين. وخلال عروض الأزياء بدأت سمارين في ارتداء قبعة رأس فوق حجابها لإظهار موضة جديدة وأن ارتداء الفتيات والنساء المسلمات للحجاب عصري وأنيق وممتع، وسرعان ما انتشر ارتداء موضة القبعة فوق الحجاب بين اليوتيوبرز والمؤثرات المحجبات في وسائل التواصل الاجتماعي، حيث يتمثل اهتمامها الرئيسي على تغيير نظرة الناس عن الفنون والثقافات غير السائدة التي يتصورها الناس كل يوم في حياتهم. لا يزال المشروع يلهم ملايين الأشخاص مما يجعله اتجاها صالحا لكل زمان تستمتع به الأجيال القادمة. إن سمارين زعيمة القادة داخل مجتمع الفنانين وفي صور مشروعها عروض أزياء الشوارع العالمي سمارين جرافيتي فاشن شو، يمكن رؤيتها وهي تحمل صولجانها كرمز النبلاء والملوك الأفريقيين والمقاومة السياسية.
